夜總會舞臺燈光的蒙太奇

　　蒙太奇是對所拍對象有傾向，有意識的概括，是一種連續性和同時性的統一。對于夜總會舞臺燈光設計來說，蒙太奇如何與燈光聯系呢？既然蒙太奇呈現的是鏡頭之間的剪輯關系，那么我們先從電影鏡頭出發，看一下鏡頭和舞臺燈光的關系。

　　劇場作為一個觀演的場所，每一個觀眾在進入劇場之后，他的視點就被固定了，到演出結束為止，這個視點是不會改變的。如果把人的眼睛看作是一部電影攝影機的話，那么在戲劇演出中，觀眾的視點始終是能涵蓋到“全景”的，對于觀眾，舞臺是沒有景別變化的，因此在戲劇舞臺上要表現出不同的景別只有靠燈光。

　　利用燈光控制演區的大小，來表現全景、中景、近景甚至特寫的效果。燈光約束了觀眾的視線范圍，這個作用和攝影機的取景框是一樣的。于是，燈光在舞臺演劇中的作用就可以等于不同景別的鏡頭在電影中的作用了。

　　夜總會舞臺燈光的蒙太奇

　　既然燈光之于舞臺猶如鏡頭之于電影，那么燈光也同樣可以像鏡頭一樣進行剪輯，產生蒙太奇效果。

　　當一個物體被光照亮以后，必然產生各種光影結構。而它們之間也一定帶有某種邏輯關系，這種邏輯關系可能是心理上的，也可能是物理上的。燈光蒙太奇所要解釋的就是這種心理邏輯。

　　因為任何一個劇本中，演員都是演出的中心，其他的手段都是為了表現人物內心而服務的。而人物的內心又是錯綜復雜的，很難用某種比較直接的方式來加以表達的。而燈光就是要抓住這一點，利用如同“畫外音”的形式外化人物內心情感。這種外化可以通過燈光的角度、形式以及顏色的變化來完成。

　　用燈光的語言對心理空間進行分析。此外在這個空間中由于除了普通物理意義上的三個維度以外還存在一個“時間”的第四維，也就是我們通常所說的“記憶”，因而通過燈光變換，我們也可以將時間進行重組，達到要表達得主題。

　　那么，夜總會舞臺燈光蒙太奇的處理也就可以歸納為解釋空間和組織記憶，從心理邏輯出發，表現劇本主題。