音樂會所設計與聲、光、電等技術的結合

　　音樂會所空間應提供給人視覺、聽覺、及精神等各方面生理和心理的享受，除了空間環境外，燈光布置、音響設計是主要的表現手法，如舞臺中絢麗的光影，振感的音樂；酒吧音樂會所中彌漫的背景音樂，各式幻化的燈光等。我們不能想象一個沒有聲、光的舞廳是什么樣子。在娛樂空間的燈光設計中，主要分為專業的照明設計，普通照明和裝飾照明設計。普通照明是指滿足空間使用的基本要求的燈光照度，裝飾照明是點綴與渲染空間效果的，在照明方式上盡量采用折射、反射、透光、漏光、發光體、霓虹燈等照明手段，盡量避免直接照射，因此光源的設置應與音樂會所設計的類型、以及空間造型緊密結合，在音樂會所設計中巧妙利用空間手段來達到對光源的使用，使燈光與空間形成和諧的整體。

　　音樂會所的燈光設計原則就是創造性地使人們體驗到美的藝術享受。因此，頂級音樂會所設計公司--哲東設計認為具有新奇感和夢幻感的燈光設計是音樂會所空間設計的重要一環。

　　1.新奇感：歌舞廳的燈光在于它的動感，新鮮和奇獨，時而轉動，時而滾動，時而閃爍，時而起伏，并且隨著音樂的節奏變化顏色、亮度和射出形態的變化，給人們以驚喜。

　　2.夢幻感：用音樂和燈光制造出一種如夢如幻的環境氣氛，使人們能得到充分的休息。燈光設計時亮時暗，時光色轉換，時快慢節奏變化，令人徹底放松，朦朦朧朧的感覺仿佛置身于夢幻中。

　　3.動感：無論是什么類型的場地，隨著音樂動起來是它的先決條件。光本身是一個流體，看不到、摸不著，它需要載體，運用空間的變化轉折去雕塑光影的變化，運用材質的不同去創造照明的質感，運用色彩變化去展現光的魅力。

　　在音樂會所中音響的設計同樣有著舉足輕重的作用，大廳和卡拉OK房中音質的好壞直接影響整個會所的經營。會所設計中應將室內裝飾與音質設計結合考慮，一般設計師應根據音響技術人員的建議在合理位置采取吸音或擴散或反射音響的措施，在天花上設計各種擴散體，甚至這些擴散體是可動的，可以根據不同的音樂調整反射角度；又如壁面上的凹凸或折面處理，在需要吸音的位置以吸音材料或軟性材料包吸音材料來處理等。在音樂會所舞臺設計中常見的還有利用各色煙霧來增加氣氛，在聲、光、電技術的配合下形成夢幻般的效果。